Η Janelle Monáe αποκάλυψε πως “ταξίδεψε πίσω στον χρόνο” για να δει τον David Bowie στη θρυλική εποχή του Ziggy Stardust. Μια ομολογία που αποκαλύπτει πόσο βαθιά επηρέασε ο Bowie τη μουσική και τη φιλοσοφία της
Η Janelle Monáe πάντα ήξερε πώς να τραβά την προσοχή. Όχι απλώς με τη μουσική της, αλλά με την παρουσία, τη φαντασία και τον τρόπο που μετατρέπει κάθε κουβέντα σε μια εμπειρία. Αυτή τη φορά, όμως, κατάφερε να αφήσει άφωνους ακόμα και τους πιο ανοιχτόμυαλους θαυμαστές της, όταν αποκάλυψε πως… ταξίδεψε πίσω στον χρόνο για να δει τον David Bowie ζωντανά στη σκηνή, στη δεκαετία του ’70. Ναι, ακριβώς όπως το διαβάζεις.
Η αποκάλυψη έγινε κατά τη διάρκεια της συνέντευξής της με τη Lucy Dacus για τη σειρά του Rolling Stone, Musicians on Musicians. Όταν η κουβέντα έφτασε στις καλλιτεχνικές τους επιρροές, η Janelle Monáe ξεκίνησε να μιλά με ενθουσιασμό: «Νομίζω πως όταν είδα τον David Bowie…». Και τότε ήρθε η απορία της Dacus: «Τον είδες;». Η απάντηση ήταν άμεση: «Ναι. Ταξίδεψα πίσω στη δεκαετία του 1970 και τον είδα να κάνει το Ziggy Stardust και τους Spiders From Mars. Ήταν απίστευτο».
Διαβάστε Επίσης: David Bowie: Το BBC ετοιμάζει ντοκιμαντέρ για τα χρόνια του στο Βερολίνο
Η Lucy Dacus, προφανώς σαστισμένη, δεν μπορούσε να πιστέψει τι άκουγε. «Ταξίδεψες πίσω;» τη ρώτησε ξανά, προσπαθώντας να καταλάβει αν μιλάμε για φαντασία ή μεταφυσική εμπειρία. Η Monáe, όμως, φάνηκε απόλυτα σίγουρη: «Ναι, ήμουν backstage και είπα στον εαυτό μου — αυτό είναι που θέλω να κάνω. Και μετά γύρισα πίσω… στις αρχές των 2000s».
Αν και η δήλωση είχε χιουμοριστικό τόνο, οι fans της ξέρουν πως πίσω από κάθε “φανταστικό” σχόλιο της Janelle Monáe υπάρχει πάντα κάτι πιο βαθύ. Για εκείνη, ο David Bowie δεν είναι απλώς μια μουσική επιρροή — είναι ένα ολόκληρο σύμπαν δημιουργικότητας, ταυτότητας και ελευθερίας. Το alter ego του Ziggy Stardust της έδειξε, όπως λέει η ίδια, ότι η τέχνη μπορεί να ξεπερνά τα όρια του φύλου, της κοινωνίας και της πραγματικότητας.
Διαβάστε Επίσης: David Bowie: Η φωτογραφία του Aladdin Sane που μπορεί να γίνει το πιο ακριβό εξώφυλλο όλων των εποχών
«Εκείνη τη στιγμή», συνέχισε η Janelle Monáe, «συνειδητοποίησα πως μπορούμε να δημιουργήσουμε κοινότητες μέσα από τη μουσική — γύρω από την αλλαγή, την queer ταυτότητα, τη μεταμόρφωση. Όχι μόνο με βάση τη σεξουαλικότητα, αλλά και με βάση τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο. Να ξεφύγουμε από τη ρουτίνα και να αφήσουμε χώρο στον εαυτό μας να μεταμορφωθεί».
Η φράση της, «να αφήνεις χώρο για να μεταμορφωθείς», έγινε αμέσως viral. Για πολλούς, συνοψίζει όλη τη φιλοσοφία της Janelle Monáe, μιας καλλιτέχνιδας που χτίζει την καριέρα της πάνω στην έννοια της ελευθερίας και της ανοιχτής ταυτότητας.
Όσοι γνωρίζουν τη διαδρομή της, ξέρουν πως η σχέση της με τον David Bowie είναι πολύ βαθιά. Το 2014, η Janelle Monáe διασκεύασε το θρυλικό “Heroes” για μια καμπάνια της Pepsi Max, που συνδέθηκε με το Παγκόσμιο Κύπελλο. Τότε είχε δηλώσει: «Ο Bowie είναι μέσα στο μουσικό μου DNA. Το “Heroes” με κάνει να νιώθω πως μπορούμε να σπάσουμε τα δεσμά που μας περιορίζουν ως ανθρωπότητα. Είναι τραγούδι ελπίδας και δύναμης».
Η Monáe είχε παραδεχτεί ότι την τιμά βαθιά η σύγκριση με τον Bowie, αλλά, όπως είπε, «είμαι Janelle Monáe στο τέλος της ημέρας. Μπορεί να έχουμε κοινή αισθητική, αλλά εγώ είμαι γυναίκα — και αγκαλιάζω τη γυναικεία μου φύση όσο πιο έντονα μπορώ».
Διαβάστε Επίσης: David Bowie – John Lennon: Η φιλία που γέννησε το “Fame”
Κι αν κάποιος αναρωτιέται αν αυτή η “χρονομεταφορά” ήταν κυριολεκτική ή καλλιτεχνική, η απάντηση είναι απλή: με τη Janelle Monáe, και τα δύο μπορούν να ισχύουν. Το να “ταξιδεύει” μέσα στον χρόνο είναι μια μεταφορά για το πώς βιώνει τη μουσική — σαν μια πύλη που συνδέει τις εποχές, τις ιδέες και τα συναισθήματα.
Η ίδια πιστεύει πως η μουσική έχει τη δύναμη να ξαναγράφει την πραγματικότητα. Και το αποδεικνύει με κάθε της project. Από τα sci-fi concept άλμπουμ της μέχρι τις εμφανίσεις της στο κόκκινο χαλί, η Janelle Monáe φέρει πάντα τη στάμπα της δημιουργικής επανάστασης. Δεν είναι τυχαίο πως οι φαν τη θεωρούν σύγχρονη Bowie — μια καλλιτέχνιδα που ζει ανάμεσα στο μέλλον και στο παρελθόν.
Εκτός όμως από τα μουσικά της ταξίδια, η Monáe δεν φοβάται να εκφραστεί και κοινωνικά. Στην ίδια συνέντευξη, αναφέρθηκε και σε ένα περιστατικό που είχε γίνει viral σε μεταγενέστερο Grammy afterparty, όπου φέρεται να επέκρινε τον Nelly για τη συμμετοχή του στην ορκωμοσία του Donald Trump. «Εγώ νοιάζομαι για τις γυναίκες, για τους Λατίνους, για τους μετανάστες, για τους gay ανθρώπους. Κι όταν βλέπω κάποιον να πουλά τις αξίες του, δεν μπορώ να το αγνοήσω».
Αυτή η αμεσότητα είναι που την ξεχωρίζει. Η Janelle Monáe δεν είναι απλώς μια performer· είναι μια καλλιτέχνιδα που ενώνει την τέχνη με την ταυτότητα, τη μόδα, την πολιτική, τη φιλοσοφία. Η κάθε της συνέντευξη είναι performance, και κάθε performance είναι δήλωση.
Με το τελευταίο της άλμπουμ, The Age of Pleasure, η Monáe πέρασε σε μια νέα φάση: περισσότερο απελευθερωμένη, περισσότερο αισθησιακή, αλλά και περισσότερο σίγουρη για το ποια είναι. Εκείνη η Janelle που κάποτε “είδε” τον Bowie στο παρελθόν, τώρα εμπνέει τις επόμενες γενιές να δουν τον εαυτό τους χωρίς περιορισμούς.
Η αλήθεια είναι ότι, είτε πιστεύεις στο ταξίδι της στον χρόνο είτε όχι, το μήνυμα παραμένει ξεκάθαρο: να τολμάς να φαντάζεσαι, να δημιουργείς και να αλλάζεις. Και αν η τέχνη είναι όντως μια μορφή “χρονομηχανής”, τότε η Janelle Monáe έχει βρει τον τρόπο να την οδηγεί με στυλ, πάθος και άφθονο glitter.
