Η Lily Allen μίλησε ανοιχτά για το πώς το νέο της άλμπουμ, “West End Girl”, γεννήθηκε μέσα από ένα έντονα προσωπικό και δύσκολο στάδιο της ζωής της, αποκαλύπτοντας ότι η διαδικασία του ήταν περισσότερο ανάγκη παρά επαγγελματική επιλογή
Η τραγουδοποιός, που επέστρεψε στη δισκογραφία μετά από επτά χρόνια, κυκλοφόρησε το πέμπτο της άλμπουμ τον περασμένο μήνα — μόλις τέσσερις ημέρες μετά την αιφνιδιαστική ανακοίνωσή του. Το “West End Girl” αποτελείται από 14 τραγούδια και γράφτηκε μέσα σε μόλις 10 ημέρες, λίγο μετά τη διάλυση του γάμου της με τον ηθοποιό του Stranger Things, David Harbour, ύστερα από φήμες περί απιστίας.
Η ίδια έχει τονίσει πως, παρότι το άλμπουμ γεννήθηκε μέσα από προσωπικό πόνο, δεν είναι ένα «σκληρό» έργο. Αντίθετα, πρόκειται για ένα ειλικρινές, ευάλωτο πορτρέτο της εποχής της μετάβασης. «Δεν είμαι πια θυμωμένη ή μπερδεμένη», έχει δηλώσει η Lily Allen, υπογραμμίζοντας ότι το “West End Girl” αντικατοπτρίζει περισσότερο τη διαδικασία αποδοχής παρά εκδίκησης.
Σε νέα συνέντευξή της στο CBS News, η καλλιτέχνιδα αποκάλυψε πως το άλμπουμ δεν σχεδιάστηκε ως εμπορικό project, αλλά ως μια ανάγκη προσωπικής εξιλέωσης. «Δεν το σκεφτόμουν ως επαγγελματικό εγχείρημα. Ήταν μια πράξη απόγνωσης», παραδέχτηκε, εξηγώντας ότι κατά τη διάρκεια της δημιουργίας του δεν ήξερε καν αν θα κυκλοφορήσει ποτέ.
«Όσο το έγραφα, δεν ήξερα αν ήθελα να το μοιραστώ με τον κόσμο. Το γράψιμο ήταν μια καθαρά συναισθηματική διαδικασία — δεν ξέρω αν μπορώ να το πω θεραπεία ή κάθαρση, αλλά σίγουρα ήταν κάτι παρόμοιο», είπε χαρακτηριστικά.
Διαβάστε Επίσης: Lily Allen: Νιώθει «δικαιωμένη» από την επιτυχία του νέου άλμπουμ “West End Girl”
Η Allen μίλησε επίσης για το πόσο παράξενο θεωρεί το γεγονός ότι ένας καλλιτέχνης πρέπει να αναρωτηθεί αν «πρέπει» να μοιραστεί τα πιο προσωπικά του συναισθήματα με το κοινό. «Είναι λίγο παράξενο που έχουμε φτάσει στο σημείο να θεωρούμε φυσιολογικό να εκθέτουμε το μυαλό μας μέσα από την τέχνη μας», σχολίασε, προσθέτοντας πως η ανάγκη της να δημιουργήσει το “West End Girl” ξεπερνούσε κάθε σκέψη για εμπορική επιτυχία.
Το άλμπουμ, που πολλοί κριτικοί περιγράφουν ως ένα από τα πιο αληθινά έργα της Allen, κινείται ανάμεσα σε indie pop, synth και εναλλακτικά ρεύματα, με μια διάθεση που θυμίζει τα πρώτα της χρόνια, αλλά πιο ώριμη και στοχαστική. Η παραγωγή είναι γυμνή και ειλικρινής, χωρίς υπερβολές, δίνοντας έμφαση στη φωνή και στους στίχους. Κάθε τραγούδι μοιάζει σαν σελίδα ημερολογίου, γεμάτο στιγμές ευαλωτότητας αλλά και δύναμης.
Η ίδια έχει παραδεχτεί πως το “West End Girl” ήταν μια εμπειρία αυτοθεραπείας. «Μέσα από τη μουσική κατάφερα να επανασυνδεθώ με τον εαυτό μου», είπε. «Ένιωσα ότι ξαναβρήκα τη φωνή μου – όχι απλώς ως καλλιτέχνιδα, αλλά ως γυναίκα που έμαθε να αγαπά χωρίς φόβο».
Διαβάστε Επίσης: Ο Robbie Williams αποθεώνει τη Lily Allen για το άλμπουμ “West End Girl”
Ένα από τα πιο συγκινητικά κομμάτια του δίσκου είναι το “No North Star”, μια μπαλάντα για τη μοναξιά μετά τον χωρισμό, όπου η Allen τραγουδάει με ωμότητα και εσωτερική ηρεμία. Άλλες στιγμές, όπως το “Late Night On Oxford Street” και το “Back To Me”, συνδυάζουν μελωδίες με ηλεκτρονική αισθητική, διατηρώντας μια ισορροπία ανάμεσα στη μελαγχολία και την ελπίδα.
Η τραγουδίστρια αποκάλυψε ακόμη πως εμπνεύστηκε από το κλασικό άλμπουμ των The Streets, “A Grand Don’t Come For Free”, το οποίο, όπως είπε, «είναι σαν μια ταινία». «Ήθελα το δικό μου άλμπουμ να λειτουργεί σαν ιστορία — κάθε τραγούδι να στέκεται μόνο του, αλλά όλα μαζί να σχηματίζουν ένα ενιαίο αφήγημα».
Διαβάστε Επίσης: Lily Allen: “Δεν χρειάζομαι εκδίκηση” – Η νέα της ζωή μετά τον χωρισμό με τον David Harbour
Το “West End Girl” γράφτηκε μέσα σε ένα συναισθηματικό χάος. «Τη νύχτα πριν μπω στο στούντιο, έγραψα 18 τίτλους τραγουδιών — χωρίς μελωδίες, χωρίς στίχους. Κανείς δεν ήξερε τι περνούσα. Μπήκα μέσα, πέρασα δύο ώρες κλαίγοντας, και μετά είπα “θα γράψουμε ένα άλμπουμ για αυτά τα συναισθήματα”».
Η Allen περιέγραψε το αποτέλεσμα ως ένα έργο με αρχή, μέση και τέλος. «Ήθελα να έχει μια πορεία, σαν μια ιστορία που ξεκινά στο σκοτάδι και βρίσκει τελικά το φως», εξήγησε.
Η υποδοχή του άλμπουμ ήταν ενθουσιώδης. Οι κριτικοί εξήραν το θάρρος και την ωριμότητά της, με το Guardian να γράφει ότι «η Lily Allen επιστρέφει με το πιο αληθινό άλμπουμ της καριέρας της», ενώ το Rolling Stone UK χαρακτήρισε το έργο «έναν συναισθηματικό καθρέφτη της εποχής της ενδοσκόπησης».
Παράλληλα, οι θαυμαστές της καλλιτέχνιδας υποδέχτηκαν το “West End Girl” με ενθουσιασμό, θεωρώντας το μια φυσική εξέλιξη μετά το “No Shame” του 2018 — έναν δίσκο που είχε ήδη χαράξει την πορεία της προς την ωριμότητα.
Η τραγουδίστρια ετοιμάζεται να παρουσιάσει το νέο της έργο με μια μεγάλη περιοδεία στη Μεγάλη Βρετανία το 2026, η οποία περιλαμβάνει στάσεις σε Μπέρμιγχαμ, Μάντσεστερ, Γλασκώβη και Λονδίνο. Τα εισιτήρια θα κυκλοφορήσουν στις 27 Νοεμβρίου, και η Allen υπόσχεται μια πιο «κινηματογραφική» εμπειρία επί σκηνής, βασισμένη στην αφήγηση του άλμπουμ.
Διαβάστε Επίσης: Ο Liam Gallagher μιλά για το μέλλον των Oasis μετά το Oasis Live ’25 – «Πρέπει να καθίσουμε να συζητήσουμε»
Εκτός από τη μουσική, η Allen αποκάλυψε πως το “West End Girl” λειτουργεί και ως βάση για ένα μελλοντικό καλλιτεχνικό project, που θα συνδυάζει visuals και performance art. «Θέλω να το μετατρέψω σε κάτι που θα ζει και έξω από το στούντιο», είπε. «Ίσως μια παράσταση, ίσως ένα μικρό φιλμ – κάτι που θα κρατήσει την ψυχή του δίσκου ζωντανή».
Όπως φαίνεται, το “West End Girl” δεν είναι απλώς η επιστροφή της Lily Allen — είναι μια πράξη αυτογνωσίας, ένα ημερολόγιο λύτρωσης και μια υπενθύμιση ότι η τέχνη, στις πιο ειλικρινείς της μορφές, γεννιέται συχνά μέσα από τα συντρίμμια.
