Η Miley Cyrus, μία από τις πιο ειλικρινείς και επιδραστικές φωνές της pop σκηνής, μίλησε ανοιχτά για την ανταγωνιστική φύση της σεζόν των βραβείων, εκφράζοντας την ανάγκη να αντιμετωπίζεται η τέχνη ως κοινότητα και όχι ως διαγωνισμός. Η διάσημη τραγουδίστρια και performer, που συνεχίζει να εντυπωσιάζει με τη δημιουργικότητα και την ειλικρίνειά της, υπογράμμισε ότι η αληθινή επιτυχία μετριέται μέσα από την προσωπική αυθεντικότητα και όχι τα στατιστικά ή τα τρόπαια
Η Miley Cyrus εμφανίστηκε στην τελετή των Palm Springs Film Awards, όπου αναφέρθηκε με συγκίνηση στη σημασία της συνεργασίας και της καλλιτεχνικής ενότητας. Η ίδια επεσήμανε ότι η συγκεκριμένη βραδιά ξεχώρισε για την απουσία ανταγωνισμού, καθώς όλοι οι βραβευμένοι είχαν ανακοινωθεί εκ των προτέρων, επιτρέποντας στους καλλιτέχνες να απολαύσουν την εμπειρία χωρίς πίεση ή σύγκριση.
Η τραγουδίστρια, η οποία συμμετέχει στη μουσική του νέου soundtrack της ταινίας Avatar: Fire And Ash με το τραγούδι “Dream As One”, τόνισε ότι οι καλλιτέχνες δεν θα έπρεπε να θεωρούνται «αντίπαλοι», αλλά μέλη μιας κοινότητας που μοιράζεται κοινά όνειρα, πάθη και δημιουργικότητα. Η ίδια υπογράμμισε πως η τέχνη δεν μπορεί να μετρηθεί με αριθμούς ή διακρίσεις, καθώς κάθε καλλιτέχνης αποκαλύπτει την ψυχή του με τον δικό του μοναδικό τρόπο.
Διαβάστε επίσης: Miley Cyrus: Πήγε στα Όσκαρ για να “πουλήσει” μουσική στους σκηνοθέτες
Η Miley εξήγησε ότι η απόδοση και η έκφραση δεν είναι «σπορ», αλλά βαθιά ανθρώπινες εμπειρίες που αφήνουν το δικό τους αποτύπωμα στην ιστορία. Αναφέρθηκε επίσης στην έννοια της “persona”, τονίζοντας ότι ακόμη και οι πιο αυθεντικοί καλλιτέχνες δημιουργούν συνειδητά τον εαυτό τους ως μορφή τέχνης. Με χαρακτηριστική ευαισθησία και χιούμορ, παρομοίασε τους ηθοποιούς και τις drag queens, λέγοντας πως και οι δύο ομάδες επιτελούν τέχνη μέσα από την ελευθερία της έκφρασης.
Η pop star, που πρόσφατα συνεργάστηκε με τους Andrew Wyatt, Mark Ronson και Simon Franglen για το soundtrack του νέου Avatar, ευχαρίστησε τον James Cameron και την ομάδα του, δηλώνοντας πως ένιωσε τιμή να είναι μέρος ενός τόσο σπουδαίου project. Με χαρακτηριστική ταπεινότητα, σχολίασε ότι οι δημιουργοί της ταινίας εργάζονταν πάνω της για 16 χρόνια, ενώ η δική της συμμετοχή ήταν «μόλις ενός μήνα», ωστόσο η ίδια νιώθει ευγνωμοσύνη που μπορεί να σταθεί στο ίδιο καλλιτεχνικό περιβάλλον με ανθρώπους που θαυμάζει.
Διαβάστε επίσης: Miley Cyrus: Το “Dream as One” και το μεγάλο σχέδιο για τα 20 χρόνια του “Hannah Montana”
Το τραγούδι “Dream As One” συνοδεύει τους τίτλους τέλους της ταινίας και αντλεί έμπνευση από τις φονικές πυρκαγιές που έπληξαν το Λος Άντζελες στις αρχές του 2025, συνδυάζοντας τη συναισθηματική δύναμη της φωνής της Cyrus με κινηματογραφική ένταση. Η συμμετοχή της στο project αυτό επιβεβαιώνει την ικανότητά της να γεφυρώνει τη μουσική με την οπτική αφήγηση, αποδεικνύοντας πως η τέχνη μπορεί να λειτουργεί ως καταφύγιο ελπίδας και ενότητας.
Στην ομιλία της, η τραγουδίστρια υπογράμμισε ότι δεν υπάρχει “ο καλύτερος”, αλλά μόνο το προσωπικό καλύτερο κάθε δημιουργού. Κάθε έργο, όπως σημείωσε, κουβαλά τη δική του αλήθεια και αφήνει ένα ξεχωριστό αποτύπωμα στον πολιτισμό. Αυτό το μήνυμα συνδέεται βαθιά με τη φιλοσοφία της Cyrus, που τα τελευταία χρόνια δείχνει να απομακρύνεται από τη mainstream λογική της εμπορικής επιτυχίας, επιλέγοντας πιο ώριμες και προσωπικές καλλιτεχνικές διαδρομές.
Διαβάστε επίσης: Όταν η Miley Cyrus μετέτρεψε τις στάχτες σε μουσική για το Avatar
Η Cyrus, που κυκλοφόρησε τον Μάιο το ένατο άλμπουμ της με τίτλο Something Beautiful, απέδειξε ότι μπορεί να ισορροπήσει ανάμεσα στη mainstream pop και την καλλιτεχνική αυτοέκφραση. Το άλμπουμ, το οποίο οι κριτικοί περιέγραψαν ως «μία ώριμη και ειλικρινή δουλειά», περιλαμβάνει το κομμάτι “Secrets”, μια συγκινητική συνεργασία με τους Mick Fleetwood και Lindsey Buckingham, αφιερωμένη στον πατέρα της, Billy Ray Cyrus.
Η ίδια έχει δηλώσει ότι το τραγούδι αυτό γράφτηκε ως μια μορφή συμφιλίωσης, εκφράζοντας μέσα από τη μουσική της την αξία της συγχώρεσης και της προσωπικής ελευθερίας. Όπως χαρακτηριστικά έχει αναφέρει, «η συγχώρεση και η ελευθερία είναι ένα και το αυτό» — μια φράση που αντικατοπτρίζει την εσωτερική της ισορροπία μετά από χρόνια πίεσης και κριτικής.
Παρότι έχει αποστασιοποιηθεί από τη συνεχή δημοσιότητα των tours, η Miley Cyrus παραμένει μια από τις πιο δυνατές παρουσίες της pop κουλτούρας, συνεχίζοντας να εμπνέει με την αυθεντικότητα, τη διορατικότητα και την αποφασιστικότητά της να βλέπει την τέχνη ως κοινότητα — και όχι ως ανταγωνισμό.
